Skating Through Dreams è un invito a varcare la soglia dell’immaginazione e ad abbracciare la leggerezza del sogno, anche quando la vita sembra aver già scritto molte delle nostre pagine.
Renè, con il suo linguaggio unico che fonde arte pop, cinema, street culture e sogno, ci accompagna dentro una scena che vibra di energia e simbolismo.

Al centro della scena, una donna anziana, sorridente e luminosa, sfreccia su uno skateboard: il suo gesto è un manifesto poetico sulla libertà, sulla gioia ritrovata e sulla possibilità di restare giovani nello spirito, qualunque sia la stagione della vita. I suoi movimenti sono accompagnati da tre oche numerate, che attraversano la stanza come simboli dell’assurdo, del caso e di quel pizzico di follia che rende la vita degna di essere vissuta.

Accanto, su una poltrona, Pinocchio osserva la scena con stupore sospeso, custode eterno del desiderio di credere e ricredersi, di crescere e ricominciare.

Alle pareti, un grande dipinto ritrae due volti simbolo del cinema contemporaneo, uniti da un’aura intensa e magnetica: figure ribelli, emotive, tormentate, che rappresentano il lato viscerale dell’identità umana. La loro presenza domina la stanza come altare del sentire, richiamo all’inquietudine e alla passione.

Dall’alto discende un lampadario verde brillante, surreale e barocco, che trasforma l’ambiente in una teatralità quasi onirica. Le ampie vetrate gotiche diffondono una luce morbida, carica di risonanza emotiva, come se il tempo nella scena fosse sospeso in un eterno presente.

Skating Through Dreams” è una carezza al cuore: un inno alla libertà dell’anima, al coraggio di ridere, di ricordare, di immaginare.
Un’opera che ci sussurra che non è mai troppo tardi per giocare ancora.